时拭

方由非常荣幸地宣布将首次举办多学科背景的香港本土艺术家张馨仪的个展。展览时间为2022年8月24日持续到9月18日。

张馨仪以“时拭”为展览主题，探索了“中间性”的状态，具象化地呈现出生活中永久的不确定性，并将生命融入短暂和无常之中。惟其如此，她消解了看似不可避免、不可移动的时间和地点的力量，提供了对世界的另一种看法和新的可能性。

张馨仪作为残疾人权利和心理健康事业的终身倡导者和活动家，她的艺术实践活动逐渐削弱了人们所感知的边界和界限，从而赋予无生命者或被忽视者寻求代理和自主决策的权利。

她巧妙地借用了中国谚语“摸着石头过河”的说法，在过去和现在之间，在她的故乡和她生活过的其它地方之间，在历史和现实的对立之间寻找出路，即“中间性”。她的艺术作品处于一种运动状态，不停留在任何一个极端，融合时间和地点，创造出一种新的艺术表达方式与艺术理念。

张馨仪用独特的艺术表达方式、神秘的艺术感召力表现身边随处可见的普通物品，包括她在伦敦大学金匠学院攻读硕士学位期间完成的作品《擦拭新闻：电光火石》(2022)在内的一系列作品便是其中的典型代表。这件作品是由600块橡皮擦擦拭2021年12月至2022年3月期间公开出版的英国报纸创作而成。用橡皮擦擦拭报纸的行为涉及到把墨水从后者转移至前者。这对两个主要对象来说都是一个变革的过程，同时进行着物质的加减与媒介的转换。橡皮擦最初具有石头或大理石般的不可穿透性，随时间推移逐渐显露出它们的柔软性以及接触时固有的缺陷。张馨仪用一个简单的抹除行为回应了整个政治领域新闻的紧迫性，她既保留了新闻，也消除了新闻。就好像是在不可抗力的情况下敦促人们保持冷静一样，她通过干预来减少文字信息的影响，同时将其重要性提升为一种艺术审视的对象。

橡皮擦在作品中成为它们自己命运的主题，能够引起共鸣。就像肥皂块一样，它们占据了软硬介质之间的空间，即使它们呈现出与之互动的本体特征，也会因此失去形状和强度。在一件艺术品中，他们在保留个人叙事和动机的同时，呈现出一种群体特征。最终的结果徘徊在过去和当下之间，鲜明的观点、悲伤的事件和值得庆祝的活动等等都融为一体，演变成一种持续短暂的状态。

作为对英国出版物的呼应，张馨仪于2022年创作的作品《擦拭新闻：永续色》便由从香港报纸上抹去的墨水组成，这件作品是艺术家回到她自己的家乡城市时所创作完成，带出一股清新力量、重新评估并启发灵感的新时代。张馨仪于2021年创作的《擦拭新闻：伦敦色调》便结合了香港和伦敦这两个城市的新闻纸。将历史的杂音、交替的优势和尖锐的主张以一种暂停的状态综合、还原和纪念。存在的威胁、不和、异议和分裂被压制，但留下了痕迹。橡皮擦在一个框架中排列联合在一起，这是一个包含不断分崩离析威胁的统一体。

这次展览中有几件艺术品进一步拓展了这一概念。艺术家创作于2022年的《枯荣I》和《枯荣II》以及2021年的《冰火》，都是直接在橡皮擦上绘制的圆珠笔画。这些作品利用橡皮擦表面材质独特的物质属性，将圆珠笔的墨水溶解，并将其转化为新的颜色进而呈现。当使用红色时，会呈现出在伦敦的日落或日出时分天空中闪烁的光芒；黑色则变成蓝色，让人联想起在英国国内陶器中至今仍流行的中国设计风格。

历史的痕迹不可避免地出现在张馨仪的作品中，偶尔可以看到过去古典的山水景观和陶瓷的残留。与艺术家不愿意接受时间和地点的限制相一致，水墨的使用是对遗产和历史有效性的承认和实现。橡皮擦这种媒介的多功能性反映出水墨本身几千年的历程，并将平淡和有形的东西转化为抽象的形态。