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空中的当代画廊空间
2018年3月23日 Financial Times 香港的毕打行仅仅只是一个开始。港岛的高地价和高密度迫使艺术画廊选择在矜贵的路段拥有店面，或是在城市边缘，郊区化的工业大厦中开工作坊。崭新的H Queen’s大厦就是两者完美结合的例子。在这24层楼中，画廊及他们的办公室，还有一系列的食肆餐厅，层层叠叠地处在香港历史气息的中心。H Queen’s是由香港本土建筑师和收藏家林伟而及他的工作室CL3设计的，林认为，它是香港独一无二的文化现象。 阅读全文 -
香港一直期待的画廊空间
2018年3月23日 Financial Times 相较之下，H Queen’s是非常高科技的。虽然在最初的设想中，它只是一座简单的商厦，但是在2012年，建筑师林伟而和发展商恒地以文化和生活的主题重新构思，决定把它发展成艺术展览的新地标。 '这很棒，我们可以是白色盒子，也可以是玻璃盒子，甚至是这两者之间' ， 现在处在17楼的本土画廊方由美术的创办人，梁徐锦熹说道。 阅读全文 -
2018年巴塞尔艺术展：指南
2018年3月21日 Christie's 在亚洲最重要的年度艺术展会(3月29至31日) 开始之前，香港的画廊家，艺术家和食肆为大众揭晓了接下来最适合欣赏艺术新作，享受美味佳肴的地点，让你从城市毫不间断的喧嚣当中抽出时间，放松心情。 方由美术(Ora-Ora) 的联合创办人和香港画廊协会的联合主席梁徐锦熹谈道，“巴塞尔艺术展是一个可以一边和旧朋友联系一边认识新朋友的美好时间。我将会在方由美术的展位和正在我们H Queen's新空间举办的萧旭个展之间来回奔走，在那里，别的国际画廊也才刚刚开幕。” '我诚心地推荐香港历史博物馆。作为两个孩子的母亲，我非常欣赏他们以一种有趣、具互动性又增长见闻的方式讲述了香港的过去。任何一个想要了解香港是如何在历史的多重影响下成为香港的人，都必须去那里看一看。' '香港也是一个美食天堂，所以任何一个旅客都不应该饿着肚子。我最喜欢的地方是湾仔的骏景轩，那里有这附近最好的川菜，也难怪它在过去七年连续摘得米其林一星。' 阅读全文
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【艺术三月】中环艺廊集中地 一幢H Queen's看奈良美智草间弥生
2018年3月16日 香港01 曾经有一段时间香港画廊 '遍地开花'，地点越开越偏，但艺术始终不宜远离群众，中环艺术新贵H QUEEN'S开幕后，多间著名艺廊纷纷聚集于此，不单方便参观，而且展品质素极高，对艺术爱好者来说是一大福音。 方由美术乃本地知名艺廊，今次展览展出八位当代中国及香港艺术家的作品，连同已故书法涂鸦艺术家「九龙皇帝」曾灶财作品照片，主题除了说明文学与艺术的互借关系外，更透过作品本身展现当代水墨艺术的脉络。 文字有界，艺术无墙，展览呈现了艺术的普遍性，以说明这一载体的独特之处。章紫燕作品《假山》用乍看下仿佛水墨山水的画来说一个 '文学无用' 的故事，借此对何谓 '经典' 何谓 '糟粕' 提出疑问；彭剑《奇局》则将书本闭合重叠，没有场景、没有人物，书在此失去文学涵义，只是作为视觉元素呈现，彭剑画作用色大胆有趣，亦不禁令人反思书的本质。 阅读全文 -
方由美术创始人梁徐锦熹：艺术品交易必须成行成市 乐于和高水平竞争者竞技
2018年3月16日 雅昌 知名画廊方由美术于今年3月进驻香港中环的H Queen’s大厦17楼，全新空间将为艺术爱好者带来更好的艺术体验。而作为开幕首展，方由美术更是声势浩大地推出了由八位艺术家参与的联合大展“呐喊之书”，透过光线自然悠扬的画廊空间，以崭新角度讨论中西古典文学的影响和艺术的普适性，探索其无拘无束的表达情感和意义的能力。 '吶喊之书'以文学为主题，展出八位当代中国艺术家，包括郑哈雷、洪强、彭薇、彭剑、肖旭、徐累、章燕紫，以及已故知名书法涂鸦艺术家'九龙皇帝'曾灶财的作品。本展览的标题部分源于前苏联著名的艺术家亚历山大・罗德琴科(Alexander Rodchenko)创作的海报，海报设计上的俄罗斯作家兼名媛Lilya Brik绘形绘声的呐喊着'书本!(Books!)'，正是'艺术'和'文字'的完美结合。'吶喊之书'保留图像普及的力量，提炼成一个一致而连贯的中国当代水墨群体。 雅昌艺术网：在优秀画廊云集的情况下，方由美术会坚持什么样的艺术经营之路？这条路有何特色？ 梁徐锦熹：纵观整幢 H Queen's ，我们不会是最热闹的画廊，然而却又不是寂静无声的。我们踏实地做着能力范围内的事，以体现独特的价值。我认为从事艺术品交易必须做到成行成市，和高水平的竞争对手同场竞技，会更有效地提升自己，这是难以估量的无形收获。 阅读全文 -
H Queen's: 世界第一个只属于艺术的大厦
2018年3月16日 Lifestyle Asia 当香港的艺术爱好者热切期盼的巴塞尔艺术展和艺术中环在本周即将来临，全市的画廊也正忙着准备他们同期开幕的艺术展览。当中H Queen’s，中环熠熠生辉的H Queen’s作为全心的艺术和生活文化中心，毫无疑问集聚了所有的目光，也开创了艺术界当中的先河。 长久以来人们都在议论这一波国际艺术画廊的进驻会否对本地的艺术圈产生不良影响，很多人担心这当中缺少香港的代表。在H Queen’s，方由美术是唯一一个在香港土生土长发展的画廊。另一些人则认为，这标志着一个健康而充满生机的世界级艺术生态。 阅读全文
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“尖叫书” 为方由美术在H Queen’s中的新空间拉开了序幕 — 与梁徐锦熹的对话
2018年3月14日 Art Radar 十年前梁徐锦熹在香港创立了方由美术，一个以研究为基础的当代艺术画廊，专注雕塑和水墨作品。以当代亚洲艺术为基础，画廊至今代理了来自世界各地包括欧洲，北美洲，澳洲，亚洲，中国内地和香港本土接近40位知名艺术家。 画廊致力于提拔新生代才能的同时，也为事业有成的艺术家服务。作为香港领先的当代画廊之一，方由美术积极参与横跨亚洲和国际的各个艺术项目。他们是中国当代水墨的长期拥护者，代理了水墨运动当中关键的艺术家，靠着庞大的企业和私藏网络支撑着市场。确实，画廊的联合创立人梁徐锦熹是当代水墨艺术的专家，并在上海大学完成了她的艺术批评和理论博士学位。来自商业，金融和房地产背景的她，在过去的十年里致力于为香港的艺术领域奉献，支持并赞助了很多的文化项目和慈善活动。带着创建一个更强壮更有活力的艺术社区的目标，她也联合创立了香港画廊协会。 方由美术相信艺术应该在某种感知上超脱特定时期的局限，而画廊的名字Ora-Ora，意指 '从一个时代到另一个时代'，也体现了这一宗旨。搬进H Queen’s ——香港中心的一个重要新地标——17楼的这一举动是方由美术画廊历史中的里程碑的同时，也见证了香港艺术界的成长。H Queen’s的非传统空间在被运用为展览空间的同时，也推广着艺术，拓展着它的观众。 方由美术的开幕展览是 '尖叫书' ，一个探究文学和视觉艺术的关系的群展，包括了来自本地和内地的8位艺术家的作品：郑哈雷，洪强，彭剑，彭薇，萧旭，徐累，章燕紫，以及曾灶财（“九龙皇帝”）的标志性书法涂鸦作品。这一个展览体现了一直以来贯彻的信念和精神，以研究为基础，积极迈向未来。 阅读全文 -
对艺术与美学的执着
2018年3月9日 ChinaDaily 的H Queen’s大厦在本周正式开幕，它的坐标映射了艺术在香港人生活中心的存在：一边是具有历史气息的砵甸乍街，另一边则是中环扶手电梯。这座24层高，具有酷炫外形的玻璃外墙建筑，仿照了灯塔的模型。一部分来自世界各地知名的艺术画廊都在这里设立了商铺，另外的一部分还在路上。租借在此的画廊主希望透过接近彼此，为艺术界增添一股势能，并打造出一个超出各个 主要的租户包括大卫·卓纳(David Zwirner)，一个在纽约和伦敦拥有前设空间的著名画廊家。卓纳表示这两层楼突显了他对香港成长为艺术中心的信心。其他一些重量级租客包括艺术门，当代唐人艺术中心，佩斯画廊，方由美术，白石画廊以及豪瑟沃斯画廊。 方由美术及香港画廊协会的联合创办人，梁徐锦熹女士也将她的当代亚洲艺术画廊搬进了大厦的17楼。她认为H Queen’s将是迎接香港成为一个艺术社区的发展举措。“和这些优秀画廊之间的亲近关系将给我们所有人创造机遇，并且将H Queen's变成访客和收藏家们一个顺理成章的目的地。” 较高的天花也是其中一个开在这里的关键理由，她说。 阅读全文 -
在创辨人梁徐锦熹的带领下方由美术打进全新H Queen’s艺术商厦
2018年3月7日 Zolima Citymag 作为H Queen’s艺术商厦中唯独两间本土画廊的其中一员，方由美术(Ora-Ora) 迎接着来自全球的领先展商。 从梁徐锦熹的口中得知，她花费了十年攀爬企业顶峰之后，才毅然决定进入了艺术界。豪爽又实在的她，作为本土画廊的先驱者，不仅熟识香港新兴起的文化领域经济，而且通晓各种艺术创作技巧，理念及其与她旗下艺术家的关联性。 '我仍然热爱金融，股票市场和房地产' 她说，但自她小时候参加课后的画画班开始，她的初心永远是艺术。她曾经梦想过成为一名艺术家，但是她的父亲担心她不能以此为生计而否定了她的计划。自从三十岁离开银行业，开始创建她的画廊，她的人生就开始改变了。'我很享受我做的一切。我一直都非常热爱艺术和艺术创作。' 她说的时候，带着一种近乎窒息的热情，她刚度过精神紧绷的一天。这是她在众所瞩目的H Queen’s开幕的第一个展览，这一栋处于皇后大道中的新式艺术摩天大厦由建筑师林伟而设计，集合了全球当代艺术中的高端玩家。 乐观，勤奋，有志气，梁徐女士自2006年从MBA创业课程中毕业开始经营方由美术。回顾空间发展的历史，她建立了一个属于她自己的品牌，将人气国际艺术家带来香港，令画廊在比今天单一的文化景象中脱颖而出。她还找到了一个发掘本地和内地艺术家的窍门，并且积极地和他们一起成长。当中包括内地的水墨艺术家彭薇和章燕紫，她们在国内和国外的展出中一直都是焦点。 阅读全文
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十一家对香港本地艺术界具影响力的画廊
2018年3月6日 Hong Kong Tatler 踏入艺术周，是时候关注在香港的艺术行业工作的名人了。除了将世界各地不同的艺术带进香港，这些画廊主常常在国际的舞台上宣传香港的艺术家们，并将香港放进世界的艺术雷达当中： 梁徐锦熹不仅创立了方由美术——一间主打当代水墨、雕塑和挖掘新生代才能的画廊，她还是香港艺术画廊协会的创建人和联合总裁，一个帮助香港画廊在本地及国际成长的非盈利机构。她自三岁起就热衷于艺术，但是她仍然听从父亲的建议，在大学时选择主修心理学和经济学。后来她成为了一个银行家，但在读MBA的时候受到创业指导教授的启发，放弃了她的银行家生涯，创立了她自己的画廊。 阅读全文 -
香港势力进驻国际级殿堂
2018年3月5日 ArtTouch 1月27日，这时候的瑞士达沃斯，世界经济论坛才刚落幕，各国政治领域与经济领域齐聚一堂，探究全球政经大事；此时此刻的香港，也有一只蝴蝶的翅膀正挥动着，比利时艺术家米凯尔．博伊曼斯（Michaël Borremans） “太阳的火焰” 个展，在香港热烈开展，代表一股对亚洲艺术圈正产生重大影响的蝴蝶效应，已经产生。翅膀的挥动地，个展的所在地，座落在香港中环 “皇后大道中80号“，名字叫 “H Queen's”，这栋标榜艺术商厦的大楼，就在香港东方文华酒店、置地广场、娱乐行附近，是全香港最金贵的地段之一。全栋24层，已经有8家艺术相关产业进驻，包括指标性的全球豪门画廊们，有3家画廊还各租下两层楼的空间。 香港本地的画廊方由美术虽然不属于大画廊之列，但创办人梁徐锦熹有着一股积极向上的志气，她要与旗下的艺术家一起跻身最好的展演平台，让全世界看到，而H Queen's无疑就是现成最棒的舞台。方由美术到今年是连续六年参与香港巴塞尔艺术展，提案巴塞尔团队的过程，就像一次又一次的淬炼画廊体质。选择进驻H Queen's，梁徐锦熹这样说：“身为画廊，我们不能安逸自满地待在中环小街的一千呎，然后自我中心地要求艺术家的进步。我们要跳出舒适区，挑战自我，和艺术家共同成长！” 秉持推广香港艺术家为主的方由美术，也得到李敬恩团队的支持，让方由美术得以只承租半层空间。与其它画廊至少一层，甚至租下两层的手笔相较，梁徐锦熹是空间小志气高的代表。她，要跟最顶尖的画廊豪门比邻而居，在同一个舞台竞技。如今24层高的H Queen's，还有其它楼层像是由爱彼表（Audemars Piguet）、顶级餐厅租下，现在只剩下3层还未租出，还会有谁，一起加入H Queen's的颠峰对决？楼上，还是楼下？或许有些画廊一步跨过，从此踏上楼。 阅读全文 -
“尖叫书” - 郑哈雷、洪强、彭薇、彭剑联同五位艺术家的群展
2018年3月1日 DODOOBA “尖叫书” 为方由美术在H Queen’s中的新空间拉开了序幕。展览以文学为主题，将展出八位当代中国和香港艺术家，包括郑哈雷、洪强、彭薇、彭剑、肖旭、徐累、章燕紫，以及已故知名书法涂鸦艺术家“九龙皇帝” 曾灶财的作品。徐累和他的入室弟子们郝量和肖旭可以被认为是同一类的艺术家，每一位都在生活和作品中体现着文人的使命与诚意，被不同类型的文学家和作品影响。以肖旭为例，他承认深受卡夫卡(Franz Kafka)作品影响，也深受加布里埃尔·加西亚·马尔克斯(Gabriel Garcia Marquez)的魔幻现实主义薰陶。其次，对彭剑、彭薇、章燕紫等艺术家来说，过去的文学语言和意象激励着他们创造出备受尊重的，偶然不相干却独特的现代诠释。彭薇在深入了解过去艺术家的通信后，结合了他们的语言与她自身的图像，创造出新层次的认知和理解；彭剑的书塔利用“界画” 的方式，形成了一个图书馆的景观建筑；章燕紫参照传统医药配方创作出《天王补心丹》。最后，还有一些创新的实验者在试图增强书籍的力量来传播思想。其中，香港艺术家洪强利用影像的形式去探索阅读的独特性，创造出显而易见的心理二分法；另一位则是香港传奇街头艺术家曾灶财，一名社会秩序的挑战者： 不懈地致力于融合艺术与文字来传播思想。本展览的标题部分源于前苏联著名的艺术家亚历山大・罗德琴科(Alexander Rodchenko)创作的海报，海报设计上的俄罗斯作家兼名媛Lilya Brik 绘形绘声的呐喊着”书本!(Books!)”，正是“艺术” 和“文字” 的完美结合。“尖叫书” 保留图像普及的力量，提炼成一个一致而连贯的中国当代水墨群体。文学与视觉艺术的关系发展时而和谐，时而存在着紧绷的斗争。 阅读全文
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艺术商厦汇聚画廊
2018年3月1日 星岛日报 踏进大型艺术展及活动接踵而来的 “艺术三月”，喜爱文化艺术的读者准备甚至已计画好密麻麻的艺术行程。除了全城关注的《巴塞尔艺术展香港展会》、《Art Central》，这个3月还有很值得留意的艺坛事情，好像将于3月内即将有五家知名画廊开幕、位于中环核心地段的H Queen's，便是破格地为画廊而设的综合型大厦，集国际知名画廊、餐厅、零售品牌和空间于一身，成为本地艺术界新地标。 楼高二十四层、位于中环中心地段的H Queen's近期成为艺坛热话，因它以艺术为主题，是一幢为画廊而设的消闲式综合型商厦，在 “艺术三月” 将有五家本地及海外知名画廊开幕，分别是方由美术（Galarie Ora-Ora）、豪瑟沃斯画廊（Hauser & Wirth）、佩斯画廊（Pace Gallery）、艺术门及白石画廊，连同已于去年12月和今年1月开幕的当代唐人艺术中心（Tang Contemporary Art）与卓纳画廊（David Zwirner），总共有七家画廊集中在一幢商厦，实属罕见。 另一家本地知名艺术画廊方由美术将进驻十七楼，创办人之一梁徐锦熹（Henrietta）认为位于交通便利的皇后大道中极具吸引力，亦认同建筑物的设计切合画廊的需求，而且与其他知名画廊为邻，带来更多合作空间。“我不肯定这类模式会否成为新的潮流，因为在香港不同地区的商厦和工厦租金各异，形成不同形态的艺术商业。不过，正所谓‘做艺术品要成行成市才好‘，如果这类模式成为中环区的主流，会形成一种协同效应，汇聚本地及海外的画廊，有利于艺术市场。” 阅读全文 -
【雅昌快讯】方由美术全新空间开幕 八位艺术家呈现重磅级“呐喊之书”
2018年3月1日 雅昌艺术网 3月1日，Galerie Ora-Ora方由美术在全新的艺术空间H Queen's 隆重开幕。为了庆贺这2018的新起点，位于17楼的画廊展出首个展览 “呐喊之书” (又名“尖叫书”)，透过这光线自然悠扬的画廊空间，以崭新角度讨论中西古典文学的影响和艺术的普适性，探索其无拘无束的表达情感和意义的能力。 “呐喊之书”以文学为主题，展出八位当代中国艺术家，包括郑哈雷、洪强、彭薇、彭剑、肖旭、徐累、章燕紫，以及已故知名书法涂鸦艺术家“九龙皇帝”曾灶财的作品。 本展览的标题部分源于前苏联著名的艺术家亚历山大・罗德琴科(Alexander Rodchenko)创作的海报，海报设计上的俄罗斯作家兼名媛Lilya Brik绘形绘声的呐喊着“书本!(Books!)”，正是“艺术”和“文字”的完美结合。“吶喊之书”保留图像普及的力量，提炼成一个一致而连贯的中国当代水墨群体。文学与视觉艺术的关系发展时而和谐，时而存在着紧绷的斗争。在当今这个全球化的时代，反映了艺术家都乐意透过中国当代水墨，在作品里描绘文学带来的各种影响。 方由美术创办人梁徐锦熹女士道：“艺术与文学不是对立的力量，但两者一脉相承的灵魂却时而分裂成互相对抗的论述。‘吶喊之书’是一个与文学相互关连的展览，并聚集了各个向文学汲取灵感的重要艺术家。为庆祝我们在H Queen's的新画廊空间开幕，‘吶喊之书’一展将会成为方由美术的发展进程重要的里程碑，让我们对推广当代东方哲学至香港甚至更远的地方。” 阅读全文 -
尖叫书
2018年3月1日 TimeOut 方由美术的开幕展览探讨了艺术和文学之间的关系，展览焦点包括九龙皇帝的作品。 为了庆祝他们进驻香港最新的艺廊中心H Queen’s的新空间，方由美术的开幕展览探讨了艺术和文学之间的混合与协调。这一以文学为主题的群展，聚焦八位来自本地和内地的当代艺术家，包括郑哈雷、洪强、彭剑、彭薇，以及九龙皇帝最标志性的书法涂鸦作品。 阅读全文
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本地之星: 七个不能错过的香港本土展览
2018年2月20日 Hong Kong Tatler 比起大名鼎鼎的大型国际画廊的展览，香港的艺术更多来自本地艺术圈。以下是我们从具有影响力的本土画廊中挑选的即将举行的展览： '尖叫书' 和肖旭 为了给方由美术在H Queen’s新开的展览空间拉开序幕，画廊正举办着一个以文学为主题的展览。本次展览展出来自8位当代中国艺术家的作品，包括郑哈雷、彭薇和徐累。适逢香港巴塞尔艺术展，画廊还在展会上展出了一系列的肖旭的作品。 '尖叫书' 的展期为3月1日到17日，而肖旭的展期则是3月26日至5月12日。 阅读全文 -
方由美术展览 – “尖叫书”
2018年2月8日 Blouin Art Info 方由美术正于香港的空间举办一个名为“尖叫书”的展览。 “尖叫书” 主张艺术的普适性，探索其无拘无束表达情感和意义的能力。这次展览关注字词在语言中的归属，充满了深不可测的声调和各种精妙之处。艺术自豪地揭开了自身蕴藏的可能性和及时性。在这些作品当中，艺术是无边无界的，本能的，而阅读艺术时，没有所谓的“文盲”。 阅读全文 -
2017巴塞尔VOLTA -- 具全球视野的艺术博览会
2017年6月16日 在瑞士小城巴塞尔举办的VOLTA艺术博览会致力为具有国际视野的画廊提供平台。它充满活力而又多元丰富的氛围，加之其对个展的偏重，让VOLTA成为当之无愧的世界级重要艺术博览会之一。 在今年的展览中，中国艺术家彭薇的新作——《平沙落雁》成为博览会焦点之一。文章将这一系列作品描绘成一个“静谧的心灵告解室”。 阅读全文
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Art Radar精选瑞士巴塞尔VOLTA必看六大展位
2017年6月14日 Art Radar VOLTA13艺术博览会于2017年6月12日在瑞士巴塞尔开幕,吸引了来自世界各地的43个国家地区的70 间画廊参展。 此次VOLTA13致力于促进多元背景的艺术家之间的交流。 来自香港的方由美术画廊推出了中国画家彭薇的个展。 彭薇的作品是中国传统的水墨艺术。 她的作品激发了观众对于自我身份认定和周围环境的思考。 展厅暗色调的灯光配合绘画和音乐,创造双重的感官体验。 彭薇用绘画重现出著名作曲家的个人信件,并配以他们的音乐作品。 艺术家以此结合了私人与公共的空间。 私人空间与公众形象的对比,引发出对个人身份认定的思考。 彭薇的作品呈现了这个公与私的对立,以和谐与冲突并存的手法,挑战人们对于“伟大”的定义,以及“视角”与“现实“之间的冲突。 阅读全文 -
规模虽小而生机愈旺，VOLTA13志在办成此季度最佳艺展
2017年6月14日 artnet.com 为“备战”Volta第13届艺术博览会，参展画廊们个个蓄势待发。这个在全球多地举办的艺展此次选址瑞士风光秀丽的小镇——巴塞尔的市政厅。艺博会为新兴艺术家和画廊提供交流平台。 来自香港的方由美术携水墨艺术家彭薇参展。作品是艺术家为此次展览特别创作的。这个系列的其他作品曾在2014年深圳国际水墨双年展及2017年苏州博物馆彭薇个展中展出。 阅读全文 -
统治者与成见 —— VOLTA 13 初探
2017年6月12日 Barfi.ch 导览的最后一站是方由美术的展位，展出的是中国艺术家彭薇的艺术作品 ——《平沙落雁》。虽说中国画素有以画配诗的传统，彭薇作品的灵感却是来自于西方文学作品和书信。此次展出的作品是根据一系列著名作曲家的书信而创作的。 阅读全文
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Volta团队推选十周年最喜爱展位
2017年3月15日 今年已是纽约Volta艺博会的第十个年头了。 通过举办个展，Volta将藏家和艺术爱好者的注意力再次聚焦到艺术家和他们作品上，由此营造出一种不同以往的艺术博览会体验，带给艺术家们更多施展才华的空间。 我被那些不断重复和模板式的图像深深地吸引了。那些“药丸”、网格、弹簧和血渍，它们有的强化了、也有的颠覆了我对自然形成和人工雕琢的概念。此外这些组合被赋予了个人或是政治性的意义，展示了个体与整体之间的关联。 —— Jon Murray, Production Coordinator 阅读全文 -
艺评家推荐：纽约Volta 2017不容错过的五个展位
2017年3月2日 HumptonsArtHub 章燕紫对手术刀和听诊器的精准描绘，以及水彩构成的操作台一样的框，这一切都反映着她的家庭背景（她的父亲是一名兽医）和她曾经罹患一场血液疾病的医疗背景。中国著名诗人北岛最擅长描绘孤独。他赞赏章燕紫的作品是艺术和治愈的精妙平衡。 阅读全文 -
雅昌艺术头条：章燕紫作为唯一参加中国艺术家携代表作亮相纽约Volta2017艺博会
2017年2月27日 “医学人文”——艺术与科学的对话 透过艺术的视角审视医学，这是章燕紫目前感兴趣的创作主题 ... 根据牛津大学人文研究中心的调查显示，医学人文学科是一门具多样性的学术领域，其中囊括了人文科学、社会科学以及视觉艺术。医学人文学科促进了艺术与科学在知识和情感层面的对话。这门学科拓宽了医生、病患、病患家属及公众对于医学的理解。 艺术与治愈之间的平衡 然而，章燕紫最终的注释超越了特定的学术规范，相反其突出了几个普遍的议题：个人在当前的信息社会的角色是什么?我们要如何在当前社会焦虑氛围的诱导下保持个人的本性和平衡?人类共同点的建立为全球范围的治愈奠定了基础。 “本”这一中文符号代表了我们的根源与本质，这初生的力量使我们成为人并且塑造我们的能量，我们的社会以及文明。章燕紫以一种中国人特有的思维方式来反思我们的人性，并且承认全球人类所共有的起源和基本需求。对于这一共同遗产的承认将作为这治愈旅行的第一步，也是Ora-Ora方由美术与艺术家本人将呈现给大家的作品。 阅读全文
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纽约Volta 2017五个必看的艺术家
2017年2月3日 source：http://artzealous.com/5-must-see-artists-at-volta-ny/ 阅读全文 -
艺术在医学博物馆遇上科学
2016年7月10日 南华早报 艺术在医学博物馆遇上科学 在光线昏暗的房间中心，一个由铁锻造，被纱布缠绕的如同人一样大的翅膀躺在一个病床上。当章燕紫开始在香港医学博物馆驻留学习时，《复苏》只是她脑中的图像。 刚刚过去的七月的展览开幕式记录着博物馆的二十年周年庆典。当中国现代艺术家章燕紫听到了多年前一位医生死于爱德华风格的大楼阳台下，她被这个故事深深感动了。这次展览展示了医生对自己职业的热爱，奉献与牺牲。 章燕紫说：“我被曾经在这里工作的医生们的奉献感动了。” 章燕紫是一位因她自身在痛苦，治愈，和深奥而美丽的医学世界上的冥想从而受到世界认可的艺术家。 阅读全文 -
章燕紫香港个展「本」— 阐明艺术与科学间关系的本质
2016年7月5日 Blouin Art Info Zhang Yanzi Brings out the Essence of Art and Science in Hong Kong Art and science do... 阅读全文
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香港巴塞尔艺术展20间最佳画廊之一
2016年3月22日 Artsy 继去年于亚洲视野区的上佳表现，方由美术今年升级至艺廊荟萃区，为公众呈献“刹那”当代艺术展。围绕“刹那”——一瞬之间的展览主题，方由美术摊位的最大亮点是黄丹作品，《曾少年》。艺术家在将近4米高的画面中娴熟运用积墨法，逐层叠加上色，画面富于力量；同时亦定格住一个愉悦的瞬间——四位少年相继鱼跃入一片橙色的海。 阅读全文 -
三月 艺术大爆炸
2016年3月11日 Hong Kong 01 30 多亿年前宇宙只是一个体积无限少、重力却无限大的奇点，既没有数之不尽的星体，也没有丰富多态的生物；一次大爆炸使它逐渐膨胀，形成我们如今所身处的无边无际的宇宙。 对于香港艺术界而言，这个奇点或许就是前身为 Art HK的Art Basel Hong Kong （巴塞尔艺术展会）。 虽然 Art Basel 是艺术作品买卖市场有股铜臭味，但由它所引发的艺术大爆炸，却耀眼得让人不容忽视。 这场爆炸也催生了丰富的周边展览同期举行，不仅在香港会展中心，也散落在中上环、黄竹坑以及其他地方。 大爆炸后的艺术世界像一片荗密的丛林，你会在里面迷失方向吗？ 阅读全文 -
澳门艺术当代进行式
2015年12月3日 星岛日报 说到澳门，除了酒店、美食、赌场，你还会想起艺术吗？近年上演多场水墨展览的Galerie Ora-Ora，正以《微元素》为题，举办澳门当代艺术展，把七位当地艺术家的作品聚首一堂，让香港观众一次过观赏澳门当代艺术。 《微元素——澳门当代艺术进行时系列展，香港站》的参展艺术家，六十後、七十後、八十後和九十後都有，较受香港人认识的，或许是原籍俄罗斯、住了在澳门多年的君士坦丁，他的作品曾多次在港展览，国际知名度最高。百强则是金属乐队刃记首脑及主唱，一幅组画洋溢强烈的街画味道，每幅画都是一首歌。 阅读全文
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澳门当代艺术访港展览
2015年11月27日 大公报 《微元素──澳门当代艺术进行时系列展，香港站》昨日在方由美术(Galerie Ora-Ora)开幕，展期至十二月二十六日，反映澳门艺术创作丰富多彩的一面。是次展览由方由美术与澳门视觉艺术产业协会联合主办，澳门特别行政区政府文化局赞助，展出君士坦丁、霍凯盛、许晓枫、黎小傑、吴少英、百强及戴永宁共七位澳门艺术家的作品，旨在为他们提供一个更广阔的展示平台，重点推介澳门当代艺术创作。 阅读全文 -
鑑赏天地──许鸿飞肥女人欢乐艺术
2015年10月20日 信报 每个女人都想有强壮的肩膀可以依靠，然而，当一个女人被形容为「强壮」，十之有九本能地肾上腺素飙升，头顶冒烟，看看身上是否如蛋糕表面塗抹了厚厚一层脂肪。 当纤瘦成为现代人审美标準，无论多苗条，女士们都觉得应该再减几磅。中国当代著名雕塑家许鸿飞却反其道而行，自1999年起创作的「肥女人」系列，塑造出鲜活个性和活泼的形象，表现了一种与大众迥异的审美态度。 这些丰腴诙谐的女性躯体，「胀」得来身手灵活，过去3年把欢乐感染巴黎罗浮宫、佛罗伦斯美第奇宫、北京紫禁城和伊斯坦堡海峡广场等十几个世界级艺术中心，人们皆争相模仿雕塑动态，原来肥嘟嘟的女人，也很讨人欢心。 阅读全文 -
艺讯：《墨延》吴少英个人展览
2015年5月5日 文汇报 名为《墨延 》的个人展览是吴少英继２０１３年《方由美术》的展览延续。过去两年，吴氏曾到访多个主要城市展览，如北京、澳门、台北、纽约等等。广阔的国际视野啓发了吴氏的创作灵感，为其最新的纸本和录像作品注入崭新的元素。是次展览令观众重新认识经吴氏笔下的改良水墨，把传统水墨和山水的理解作定位，也是一个多角度去欣赏新水墨蜕变的好机会。 阅读全文
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５art五楼空间──他们眼中的章燕紫
2015年3月26日 艺术中国 章燕紫用水墨的方式表达自己对当代人心灵苦痛的形而上关怀，其作品中不可避免地带有诸多佛教因数，比如佛像、佛的手印等。这就使得章燕紫的作品在艺术理念上超越了经验或者体验的维度，进入了一个超验的精神性领域，这是章燕紫的作品不同於８０年代以来新文人画的地方；她的作品在宗教领域内的延伸也使得自己的作品与６０年代以来以刘国松为代表的现代抽象水墨拉开了距离。章燕紫的水墨作品超越了她２０１０年展览中对文人趣味的追求，将精神性置入其中，这既是艺术家艺术创作能力的提升，也体现了她对生命和生存更为深切的体悟。 阅读全文 -
巴塞尔Hall 3展品 震撼眼球
2015年3月14日 东网 远处的Ora-Ora 展位，带来新水墨艺术家章燕紫的小型个展《止痛帖》甫走到该展位便嗅到犹如「撒隆巴斯」的味道，原来因为一块块止痛贴黏在光管上！裹面展出多幅水墨绘下的药丸、药水、胶布等意象，弥漫淡淡药味，勾起你片段的「体」贴回忆！ 阅读全文 -
云之上 崛起力量——蔡志松
2015年1月27日 新加坡 Art Republik 蔡志松，国际著名雕塑家，是中国雕塑界最炙手可热且具代表性的人物之一，主要作品有《故国》、《玫瑰》、《浮云》等系列。迄今为止，蔡志松已经在世界各地举办过逾12次个展，如新加坡当代艺术馆等；2014年他在台北当代艺术馆举办的“再会历史——蔡志松”个展创下当地最大规模艺术家个展记录；通过与方由美术、狮语画廊的紧密合作，蔡志松亦于香港参加多次国际级联展。今次蔡志松的雕塑作品将于中环Soho和上环两个区域进行展出，展览将持续到2015年1月31日。 阅读全文
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回首故国玫瑰梦 蔡志松浮云人生
2015年1月6日 信报 1972年出生的中国艺术家蔡志松曾获中外多个奖项，并到世界各地去参展，俊秀的外形再加上优雅的穿衣风格，让他在艺术时尚两个範畴都获好评。Galerie Ora-Ora与狮语画廊最近为这位艺术家共同举办「历史犹新‧蔡志松个展」，共展出他雕塑生涯中叁个作品系列《故国》、《玫瑰》及《浮云》，就如过去、现在和未来叁个时间段，分别与历史、爱情和人生有关。 阅读全文 -
艺术专访──彭薇和徐锦熹
2014年6月1日 香港Baccarat 在巴塞尔艺术展带来的“艺坛大混乱”之中，走出一位娇小而又端庄的中国艺术家彭薇，为我们带来了她最新的系列作品──遥远的信件──一曲对中国水墨画的颂歌。此系列作品不仅将传统中国山水画与现代观念艺术充分融合，而且透过艺术家亲手设计制作的卷轴与木盒，更显独具一格。繁复精细的手工制作过程最终帮助彭薇捕获到了中国式卷轴和册页的全部内涵与精髓。 阅读全文 -
《遥远的信件》香港巴塞尔艺术博览会彭薇个展
2014年5月30日 库艺术 2014年5月14日－18日，彭薇个展《遥远的信件》将在香港巴塞尔艺术博览会Ora-Ora画廊举办。 这是一批带有「现成品」观念，以水墨手绘实现的普普艺术作品。彭薇不是在画山水，而是在画卷轴、册页，这一最古老持久的书籍形式。它们的每一部分：绫裱、玉池、格水、题跋，包括画盒，都由其亲手制作而成。 阅读全文
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